Mode

Ontdek hoe de architecturale set van Anya Hindmarch samenkwam voor de London Fashion Week

Mode Ontdek hoe de architecturale set van Anya Hindmarch samenkwam voor de London Fashion Week

Racism, School Desegregation Laws and the Civil Rights Movement in the United States (December 2018).

Anonim

SS17 Anya Hindmarch

© Debbie Bragg / Anya Hindmarch

SS17 Anya Hindmarch

© Debbie Bragg / Anya Hindmarch

Het is geen geheim dat de zak met trucs van Anya Hindmarch veel verder gaat dan geestige boekentassen. Theatrale, zeer uitgebreide landingsbaan sets zijn vergelijkbaar geworden met de koers voor de Britse accessoireontwerper. Verleden hoogtepunten van haar shows in de London Fashion Week zijn een gepixeleerde video-arcade, vliegende theekopjes en een live-kunstwerk met 80.000 dominostenen ("Ik was doodsbang toen mensen binnenkwamen", zegt ze over de laatste, die zonder problemen verliep). Dus toen de gasten de Royal Horticultural Halls betraden voor de lente 2017 van Hindmarch, leek de witte cirkelvormige fase in het midden verrassend eenvoudig en een doorsnee fabriek. Uiterlijk kunnen schijn bedriegt zijn: toen de partituur begon, ging de basis langzaam omhoog en onthulde een verzonken amfitheater eronder met een model dat de spiraal omhoog steeg. Naarmate de show vorderde, draaide het dak, dat een ronde lichtbak bevatte, rond, kantelde als een schelp en veranderde van kleur, bijna als een rijzende zon. "Er is iets heel spiritueels aan, " zei de Hindmarch vóór de show. "Je voelt je erg kwetsbaar met dit enorme ding geprojecteerd boven je hoofd."

Dus hoe denkt de Hindmarch deze prestaties en, belangrijker nog, aan? Het proces begint drie tot vier maanden voorafgaand aan de show. "Het is een samenwerking, we delen ideeën en moodboards", zegt ze. Onder de referenties van dit seizoen: de spiraalvormige Lubetkin Penguin Pool bij de London Zoo (als je niet bekend bent, is het de moeite waard om op Google te zoeken). De set is offsite gebouwd en vervolgens ingebracht en geassembleerd door het productieteam INCA. "Het hele ding moet over drie dagen omhoog, dus het is een grote build", zegt Hindmarch. "Er zijn 24 uur per dag honderden mensen aan het werken."

Dit komt niet als een verrassing gezien de logistiek: het plafond is als een gigantische tamboerijn met plastic zeilen, die wordt verzegeld en uitgerekt rond de bodem waar de lichtbron is. De mobiliteit wordt bestuurd door gecomputeriseerde wezels, die voorgeprogrammeerd zijn om overeen te komen met de modelchoreografie.

Heb ik al gezegd dat dit allemaal voor negen minuten showtijd is? "Soms is het zo hartverscheurend dat je de show voltooit en dat is je laatste herinnering", zegt Hindmarch. Het is net als dit magische ding dat is gebeurd en dan is het weg. Het is veel werk, "vervolgt ze, " maar het is echt leuk en ik denk dat het belangrijk is omdat het een context geeft. We hebben geluk dat we het kunnen doen. "(Postshow, alle materialen worden gerecycled of aan een theaterschool geschonken).

Het 'Circulus'-thema van dit seizoen was in veel opzichten een antwoord op de Victoriaanse architectuur van de zaal, die een enorm halfrond venster en een reeks bogen omvat. Maar Hindmarch dringt erop aan: "Ik wilde het product laten schijnen. De set is daar een achtergrond voor. "

Wat de vraag oproept, wat komt eerst, de accessoires of de set? "Ik begin met het product, zegt Hindmarch, " maar ik denk altijd: 'Hoe kun je dit idee animeren en versterken?' "

Populaire Berichten